Plus que trois semaines et demie avant la sortie de la suite des Chroniques post-apocalyptiques d’une enfant sage, le 24 février, et je suis de plus en plus fébrile à l’idée que vous allez pouvoir le découvrir! Comme mise en bouche, après vous avoir montré la couverture il y a deux semaines, voici le premier chapitre en cadeau! Notez que le texte n’a pas été pris de la version finale-finale, il reste donc encore peut-être quelques coquilles. Bonne lecture!!
Vingt-neuf août
Quelque part sur la route 117
Kiara roule.
Juchée sur un vélo de montagne vert lime au siège
un peu bas pour sa taille, la jeune fille de onze ans
pédale à un rythme régulier, son regard noir fixé droit devant.
Ses cheveux courts, coupés de manière inégale,
remuent à peine dans le vent. Elle porte, comme seul bagage,
un sac à dos contenant quelques provisions, une lampe
de poche et le quatrième tome de My Hero Academia,
son manga préféré.
Kiara roule sur une route dévastée des Laurentides
en contournant les voitures renversées.
« Surtout, ne pas regarder à l’intérieur », se rappelle-t-elle.
Kiara est contente d’être partie, de bouger enfin.
La liberté la grise. Satisfaite, aussi, d’avoir choisi le vélo
comme moyen de transport. Il y avait bien une camionnette
au camp de vacances. Même si elle avait pu la conduire,
l’état de la chaussée ne lui aurait pas permis d’aller très loin.
Le vélo, lui, se faufile entre les véhicules accidentés,
saute par-dessus les fissures trop profondes de l’asphalte
et escalade les ruines des viaducs effondrés.
Tant pis pour les douleurs aux muscles,
tant pis pour les points de côté.
Même pas mal.
Ses jambes moulinent à un bon rythme.
Elle a lu, sur un panneau routier, qu’il lui restait
cent trente-neuf kilomètres à faire pour atteindre Montréal.
Elle pourrait effectuer des calculs. Estimer sa vitesse,
établir des objectifs quotidiens, planifier le nombre de jours
que lui prendra le trajet. Elle ne s’en donne pas la peine.
À vrai dire, elle s’en fout.
Qu’est-ce qu’une journée de plus ou de moins,
trois mois après la fin du monde?
Probablement mon préféré des trois de cette catégorie! Il se joue comme les vieux Mario Bros de l’époque: il faut simplement se déplacer vers la droite jusqu’à la fin du niveau, en sautant par-dessus les trous et en évitant monstres et obstacles. Pourquoi est-il si bon, alors? Parce qu’il a une tonne de secrets à découvrir et que les niveaux sont très variés. Certains sont même basés sur des musiques connues, ce qui amène une dimension rythmique que je n’avais jamais vue avant. Attention: quelques niveaux de course-poursuite sont ardus et demandent beaucoup de persistance. Mieux vaut qu’il y ait au moins un joueur habile parmi vous, sinon préférez une des deux suggestions juste ci-dessous :
Mario se passe de présentation, mais sachez que ces nouveaux opus réinventent les jeux de notre enfance avec des graphismes léchés et l’ajout de la coopération à quatre joueurs. Ce sont des jeux qui sont proches de la perfection: ni trop facile, ni trop durs, toujours variés, jamais frustrants. Si la dernière console sur laquelle vous avez joué est la Super Nintendo (SNES), commencez par le deuxième, qui lui ressemble dans sa mécanique de “toujours vers la droite”. Comme son nom l’indique, Super Mario Bros 3D World se joue plutôt dans toutes les directions et peut être un peu plus confus pour ceux qui ont une mauvaise vision spatiale (mais pas beaucoup, honnêtement).
Une maison hantée, un peu de réflexion, et une bonne dose d’action! On y joue Luigi, le frère de Mario, qui aspire des fantômes avec son arme-aspirateur. Malgré le thème, je dirais que ce n’est pas plus épeurant qu’un épisode de Scooby-Doo. C’est tout de même un peu plus compliqué que les jeux cités précédemment, mais l’histoire et l’ambiance y sont plus intéressantes, plus riches. Attention: il faut jouer une bonne demi-heure seul avant d’accéder à l’aspect coopératif avec le personnage de Guigi. Aussi, comme ce dernier ne meurt jamais complètement, c’est une bonne idée de le confier au joueur le moins habile des deux. Finalement, n’hésitez pas à consulter une soluce sur internet si vous bloquez, certains des fantômes nécessitent des astuces particulières pour être capturés.
Autant Luigi’s Mansion ci-haut est possiblement pour un peu plus vieux (8 ans et plus?), autant celui-ci est approprié pour plus jeunes (dès 4 ans… et même!)! S’ils savent tenir une manette, c’est bon! L’univers artisanal est hyper mignon, et un mode « facile » permet de jouer sans mourir, même si notre personnage tombe dans un trou. Parfait pour une initiation aux jeux vidéo, et quand même plus intéressant pour l’adulte que de jouer aux Pet Shop sur le tapis du salon (mon opinion!).
Je ne compte plus le nombre de jeux de cette série auxquelsj’ai joué avec mon mari! Il y en a pour tous les goûts: Indiana Jones, Harry Potter, Star Wars, Marvel et j’en passe! À ma connaissance, ils se jouent tous à deux, et suivent tous une mécanique de mondes à explorer pour trouver des trésors, avec des missions plus précises pour ouvrir les prochains niveaux. C’est le premier listé à date qui a une véritable mécanique de combat, mais la violence reste minime: les ennemis détruits redeviennent des briques éparpillées.
Probablement le plus connu des jeux indépendants coopératifs, et pour cause: il est aussi bon et bien réalisé qu’un blockbuster! On y incarne des cuisiniers qui doivent préparer des repas dans divers restaurants. Si ça semble simple, la réalité est toute autre, car la gestion du temps se fait à la seconde près! La seule manière de s’en sortir est de se partager les tâches dès le début (du genre “je m’occupe de la viande, toi des légumes, et un autre de la vaisselle”). Je vous recommande le deuxième opus, dont le niveau de difficulté est mieux balancé que le premier. Attention: il faut une famille qui s’entend bien, car les possibilités de chicanes (et de tirades à la Gordon Ramsay) sont élevées!
Je mets les deux ensembles parce qu’ils ont une mécanique physique un peu semblable, mais surtout, qu’ils nous ont procuré le même plaisir! Sur ces deux jeux, nous avons ri aux larmes, ri jusqu’à en avoir le hoquet! Dans le premier, chaque joueur contrôle un tentacule du même poulpe, qui tente de se faire passer pour un humain dans différentes situations de la vie quotidienne. Dans le deuxième, chaque joueur contrôle les deux bras d’un bonhomme sans jambes, qui doit se balancer et s’agripper à divers obstacles pour arriver au drapeau de fin de niveau. L’avantage du premier est d’avoir une histoire à la fois touchante et parfaitement absurde. L’avantage du deuxième est de laisser un peu plus de liberté aux joueurs qui aiment se la jouer solo. Aussi, sur Heave-Oh, de l’aide est offerte automatiquement lorsque les joueurs peinent à réussir un niveau, ce qui évite bien des frustrations.
Vous avez déjà rêvé d’être capitaine de l’Enterprise dans Star Trek? C’est votre chance! Les quatre joueurs contrôlent un vaisseau spatial en équipe pour voyager entre les planètes, se défendre contre des ennemis, et libérer des petites créatures prisonnières. Embauchez vos enfants comme coéquipiers, et gérez-les en demandant des canons sur la gauche, un bouclier sur la droite. Conseil : le mieux est de mettre le joueur le plus faible sur le bouclier, celui le plus habile sur la navigation (direction du vaisseau) alors que les deux autres pourront se partager entre les tourelles de tirs et les urgences.
Deux petits bonhommes de laine qui se promènent en avant-plan d’un roman pour jeunes adultes (YA). C’est la meilleure définition que je peux en faire! C’est aussi un jeu vraiment coopératif, puisque les personnages sont attachés ensemble et ne peuvent franchir les obstacles autrement qu’en s’entraidant. Le voyage est intéressant, l’histoire mignonne, et les défis juste d’un bon niveau.
Un petit bijou, rien de moins! Très artistique, avec une histoire touchante. Un jeu dans lequel il fait bon flâner: jouer dans les flaques, nourrir les oies, personnaliser son vélo. Toute la magie de l’enfance y est encapsulée. Pas besoin d’aimer les jeux vidéo pour s’amuser. L’héroïne a autant de caractère que d’imagination, et on vit mille aventures avec elle, à la recherche du trésor de l’île. Petit conseil: si vous le jouez avec un enfant, laissez-le jouer Demelza (la rouquine), la finale n’en sera que meilleure.
Ça y est, le seul jeu vraiment violent de cette liste! Comme le dit le titre: il y a des armes et du sang! La violence reste “cartoon”, puisque les dessins ne sont pas réalistes, mais je ne le conseillerais certainement pas à un plus jeune. Le thème est une sorte de Chicago de la prohibition à la sauce zombies, et la mécanique est simple : tuez tout le monde, ramassez des armes, et avancez vers la droite. Pourtant, le jeu réussit à ne pas être répétitif, chaque vague d’ennemis étant bien dosée. Vous en sortiez le sourire aux lèvres, avec une énorme envie de manger des cannolis!
Parfait pour les amateurs de Dungeon & Dragon! Un monde fabuleux (très beau!), dans lequel les trois joueurs incarnent respectivement un guerrier, un magicien et une voleuse. Chaque personnage a ses propres capacités, ce qui fait que chacun se rend utile à son tour. Les quatre titres de la série se valent, à l’exception du troisième qui est rempli de problèmes techniques (bogues) et qu’il vaut mieux éviter. Conseil: comme le magicien est presque inutile dans les combats et que ses pouvoirs sont difficiles à maîtriser, mieux vaut le donner au joueur le plus patient.
Le deuxième jeu compétitif du lot! C’est un jeu de course sur des plateformes. Les joueurs doivent tenter de se rendre au bout du niveau le plus rapidement possible. Les parcours sont difficiles, alors tout le monde meurt tout le temps, mais les niveaux sont si courts qu’il suffit de quelques secondes d’attente pour jouer de nouveau! Les joueurs peuvent se nuire entre eux, c’est donc un jeu à éviter avec une fratrie qui ne s’entend pas bien, les choses pourraient mal tourner!
Un jeu de résolution de problèmes à 5 joueurs. Les dessins sont minimalistes, mais les niveaux sont amusants et variés. Ce n’est pas le meilleur jeu de la liste, mais le fait qu’il se joue à 5 nous a été précieux! C’était agréable de ne pas avoir à se passer la manette pour jouer chacun son tour. Il est très accessible, aussi! La plupart des niveaux ne demandent aucune autre habilité qu’un peu de réflexion. Si un jour ils sortent des niveaux supplémentaires, je serai la première en ligne pour les acheter !!
Comme Knights and Bikes, celui-ci est un petit bijou de beauté, et surtout de bonté! Après tout, c’est rare qu’un jeu nous offre une fonction « faire un câlin ». On y remplace Charron pour amener les âmes des morts à leur repos. Plutôt que de suivre un cours d’eau, on explore un océan entier en naviguant d’une île à l’autre. En chemin, on apprend à connaître nos passagers, on les aide à faire la paix avec eux-mêmes ou avec ceux qu’ils laissent derrière, on les nourrit, on leur construit des abris. Je suis émue aux larmes chaque fois qu’un de mes passagers me quitte. Je joue à celui-là en solo, mais ma plus jeune prend parfois la deuxième manette pour contrôler le chat qui accompagne le personnage principal. Elle ne peut faire avancer l’histoire, mais peut tout de m’aide m’aider en arrosant le jardin et en tondant les moutons, ce qui me donne l’excuse de vous parler de cette merveille dans mon guide coop!
J’ai joué à celui-ci il y a longtemps! Comme Unravel Two, il nécessite un véritable travail d’équipe, puisque les deux personnages doivent déplacer un chariot ensemble à travers de nombreux niveaux! Je me souviens qu’on s’était bien amusés, il mérite donc certainement votre considération!
Confession: je n’ai pas joué à celui-ci! J’ignore même s’il permet la coopération à quatre ou seulement à deux joueurs, mais nulle liste de jeux coopératifs ne peut être complète sans l’y ajouter! Québécois ou non, il est, avec Overcooked, un des jeux coopératifs indépendants les plus réputés! Je vous encourage donc à aller voir la bande-annonce sur la Switch, et, si jamais vous le jouez, à revenir me dire ce que vous en avez pensé!
